«Он так легко играл, пальцы так стремительно и легко скользили по клавишам, мне казалось, что аккордеон играет сам», — такой зрительский отзыв я услышала после концерта Игоря Квашевича, который состоялся у нас в Глуске во вторник на этой неделе.

Выступление лауреата международных конкурсов и фестивалей, инструменталиста и вокалиста Игоря Квашевича было организовано в рамках музыкально-образовательного проекта «Беларусь-тур», проходящего при поддержке Министерства культуры и республиканского общественного объединения «Белая Русь». Стартовал проект в сентябре 2016 года в Ивацевичах, на малой родине музыканта. В чем особенность этого проекта и чем он отличается от обычных гастрольных туров?

— В каждом из 120 городов, где проходят концерты, предусмотрено два главных мероприятия, первое из которых — творческая встреча в стенах музыкальных школ или колледжей искусств, — рассказал Игорь Квашевич в беседе с корреспондентом «Радзімы». — Во время этих встреч я не только играю, но и провожу мастер-классы, а по итогам мы отбираем лучших ребят для участия в гала-концерте, который состоится осенью в Минске. Второе мероприятие — эстрадный концерт, который предполагает как инструментальную часть, так и вокальное мое творчество. Оба этих мероприятия, независимо от величины города, количества жителей в нем, проходят на высоком исполнительском уровне. Мне и хотелось, чтобы этот музыкально-образовательный проект служил каждому, начиная от малышей и заканчивая взрослым населением, чтобы благодаря этому проекту обеспечивался духовный рост. И в академической, и в эстрадной музыке определенные высоты у нас уже достигнуты, и, чтобы удержать их, нужны, конечно, вот такие масштабные проекты. Мне кажется, что личный пример — когда на мастер-классах я беру свой академический инструмент, когда слова закончились и  начинается музыка — потенциирует детей к успешным занятиям, к духовному росту. Это главная цель.

В Глуске тоже состоялась творческая встреча с учениками детской школы искусств. Класса аккордеона здесь нет, но Игорь Квашевич прослушал ребят, которые первый год занимаются на баяне. Правда, Яна и Никита растерялись, тем не менее смогли сыграть запланированные этюды. После этого музыкант дал начинающим  баянистам несколько советов и представил для всех собравшихся свою инструментальную программу. Со сцены зала звучали произведения Баха, Шопена, белорусского композитора Владимира Грушевского и других авторов. Особенный интерес вызвали переложения для аккордеона, изначально написанные для других инструментов — клавесина, фортепиано и даже органа.

— Когда я начал ходить в музыкальную школу, я очень серьезно занимался футболом, — поделился подробностями своей биографии с нашим корреспондентом Игорь Квашевич. — Немудрено, ведь в то время, вторая половина 1980-х, сборная СССР была вице-чемпионом Европы, играли Валерий Лобановский, Блохин, Малофеев. Легенды! По-настоящему музыкой я увлекся немного позже. Замечу, что у нас в Беларуси выстроена очень серьезная, фундаментальная система музыкального образования. Теперь я продолжаю свое образование в Мюнхене, в магистратуре университета музыки и театра. Тем самым я, конечно же, расширяю свои горизонты, с одной стороны, с другой — показываю, представляю за рубежом нашу белорусскую культуру. И еще хочу сказать вот о чем. Сейчас, конечно, молодое поколение другое, сейчас ребенок идет в школу с телефоном, обратно тоже с телефоном. Он не видит мира. И наша задача здесь — сыграть на опережение. При этом неважно, на каком инструменте играет ребенок или чем он увлечен. Важно его с ранних лет приучить трудиться, оторвать от  виртуального мира, научить чувствовать по-настоящему. И не суть, станет ли он великим поэтом, музыкантом, хореографом или еще кем-то. Главное, что, соприкоснувшись с прекрасным, этот ребенок в меньшей степени будет подвержен тем негативным влияниям и веяниям, которых на сегодня полно. Моя задача — чтобы моя страна становилась лучше, чище — не только визуально, но и духовно.

Оксана ВАСИЛЕВСКАЯ

Фото Сергея РУДИНСКОГО